コプラは詩的な表現の一種であり、情熱的な物語を語るために使用されます。情熱的な物語には、強い感情的な内容が満載され、テーマは愛と悲痛に焦点を当てています。同様に、コプラは、地域や地域の習慣や歴史的な出来事をナレーションするために使用され、ややユーモラスで二重の意味の言語を使用して、その解釈にユーモアのタッチを追加します。
詩は一般的に短く、ロマンスまたはティラナクアトレイン、ラウンドまたはシリーズの形で構成された、それぞれ8音節の4つの詩で構成されています。偶数節の間のアソナンスまたはコンソナントリズム。詩はさまざまな種類のものにすることができます:ユーモラス、愛国心、歴史、習慣、愛、悲しい、宗教などの詩。それらは、ギターやハープなどの楽器を伴って歌われたり、宣言されたりすることができます。
これらの詩はスペイン、特にアンダルシアに起源があります。それから数百年前にアメリカ大陸に移り、次の世代の基本的な部分になりました。その最も重要な指数は、Antonio Machado、FedericoGarcíaLorca、LuisGóngora、RafaelAlbertiでした。
コプラは、詩とことわざの間に位置し、その人気のある状態を特徴とする構成物と見なされ、人々を識別する集合的かつ社会的な作品として人々に採用されています。ラテンアメリカの文化におけるコプラの重要性は、新しいラテン世界の文学がそれに基づいているという事実にあります。彼の文化的創造の根本的な属性であり、それは人々の歌と彼らの書かれた文学を通して明らかにされています。
何年にもわたって、非常に人気のある多くの詩があります。その中には、「La Zarzamora」や、Quintero、León、Quirogaで構成される火の少女があります。deLeónyValverdeによる「MaríadelaO」これは「MaríadelaO」
の曲の一部です。
「私のタンバガスの手のために
、私の気まぐれなコインのために。
そして、私の体がそれを身に着けるために、海に身を包んだ刺繍されたショール。
私が求める
月、彼が私にくれた月。
だから私の
同胞は、スルタンよりも多くのことを見てきました。」
ラテンアメリカのカプレットに関しては、最もよく知られているのは子守唄として使用されるものです。例えば:
「彼は私の子供を
怖がらせた、彼は私の太陽を
怖がらせた、彼は
私の心の一部を怖がらせた。」