私たちはlibrettoによって、映画や演劇の俳優のためのガイドとして使用される書かれた作品を理解しています。librettoは通常、そのような俳優が繰り返し解釈しなければならない対話と、さらに、彼らが行動する空間内の位置（椅子に座っている）、動き（部屋に入る）、またはステージ上の情報に関する指示で構成されています。環境など。対話の一部ではないこれらの表示は、読み取られたり解釈されたりすることはなく、単にシーンの作成を容易にするのに役立ちます。
リブレトは歴史的に最初の演劇で生まれました。古代ギリシャで起こったものです（一部の人にとっては、エジプト文明からすでに存在しています）。 librettos、または現在librettosとして知られているこれらの初期の形式は、対話の中でアクターをガイドするために作成されたもので、おそらく今日のlibrettosよりもはるかに単純でした。台本の存在は、中世には、後にした近代の両方を見つけることができますウィリアム・シェイクスピアは間違いなくためlibrettiの最高の代表者の一人でした戯曲。
librettoは、演劇の内容を公開するテキスト形式であり、演劇をステージに置くときに考慮しなければならない文学的および技術的な詳細を示します。演劇の台本には、文学的観点から、介在するキャラクターの会話とスピーチが含まれています。技術面については、細部、寸法、風景、衣装、音などを説明しています。
一般に、librettiの形式または構造は似ています。それらは、一連のイベントまたは関連する対話が行われる行為またはシーンに分けられます。各シーンは、各キャラクターの位置、それらが見つかる環境、およびその他の情報を可能な限り明確にし、その後、劇中の異なるキャラクター間の実際の対話に移ります。この対話は、他の人と話したり交流したりする各人の名前を明確にするために書かれています。俳優がいつ話すか、いつ沈黙するかを知ることができるように、言葉、音、さらには沈黙さえもlibrettosにマークする必要があります。
