中、低ルネッサンスそれは絵で提示美的理念への直接の反応として、いくつかの場面で、絵画やのマスターのマンネリの模倣として理解されているので、歴史的な期間と芸術的なスタイルは、その定義が議論されている、浮上しました。古典主義。多くの場合、それは知的でエリート的な表現と見なされ、バロック様式で提示された過剰の背景として機能しました。同様に、それはハイルネッサンスの偉大な天才によって提供され、「退廃的で退化的」であるという当時の批評家によって軽蔑された豊かな芸術の延長として見られています。
「マネリズム」は、16世紀の作家にとって「芸術的個性」を表した「マニエラ」に由来します。したがって、用語の進化とともに、マニエラグレカ（ギリシャの方法）、マニエラヴェッキア（古い方法）などの特定のスタイルについて話すために使用されるようになりました。その後、レオナルド・ダ・ヴィンチ（マニエラ・レオナルデスカ）やミゲル・アンゲル（マニエラ・ミケラネグレスカまたはグランデ）など、他のアーティストの特定のスタイルに従って描いた男性が付けた名前として、彼は「マニエリスティ」の使用を開始しました。当時の知識人がマナーを「彼らの絵をくまなく調べた単純な模倣者」と定義したので、それが軽蔑的な意味で使用され始めたのは17世紀からでした。
マネリストのプラスチックアートは、自然な手足よりも長く、頭がやや小さい、奇妙な位置で、裸で贅沢な服で覆われた人体を表現することを特徴としています。色の遊びは本物とはほど遠いです。なぜなら、それらは冷たくて人工的であり、色の範囲が存在することなく互いに向き合っているからです。文学は、その一部として、特定の人道的なルネッサンスの特徴を備えた、憂鬱で魅惑的でした。
