Pantomimicは、mime（ジェスチャーによるコミュニケーション）の言語で適用される劇的な芸術の専門です。パントミミックな物語を通して、対話や言葉を使わずに語ることができます。つまり、ナレーションは表現や体の動きに基づいています。自分の気持ちや考えをジェスチャーで表現するアーティストをmimeと呼びます。
パントミミックを通して、mimeはジェスチャーや動きを通して物語を語ります。彼らのパフォーマンスは通常ソロであり、彼らの体は彼らがコミュニケーションするために使用する媒体です。パントミミックは古代ギリシャに起源があり、アーティストが役割を演じることができるようにさまざまな感情表現のマスクを使用していましたが、これはすべて音楽を伴っていました。
時間の経過とともに、この風光明媚な分野は多くの方法で進化しました：コメディーまたはドラマの形で、アクロバティックに向けられた、または子供に向けられた。
同様に、パントミミックはストリートシアターで頻繁に行われ、マイムは個別に実行されます。そのワードローブは最も重要な要素の1つです。それが視聴者に生成する視覚的印象は不可欠であるため、それは非常に特徴的である必要があります。そうでない場合、影響を与えないためです。それは動きの実行を容易にする軽い服でなければなりません、模倣のワードローブの古典的な色は黒と白です。手を強調するために白い手袋が使用されています。顔は通常白く塗られています。
Marcel Marceau、Charles Chaplin、Buster Keatonなどのアーティストは、パントミミックに優れた才能を示しています。
パントミミックにコミュニケーションを統合する要素は次のとおりです。
顔のジェスチャー; 顔は多くの筋肉で構成されているため、mimeを使用して動きを実行すると、さまざまなジェスチャーを表現して通信できます。
体の姿勢。さまざまな姿勢をとることで、さまざまな感情を表現できるようになります。
手のジェスチャー。それらを通して、言語に同行し、コミュニケーションを完了することが可能です。手は多くの概念を表現するために音を必要としません。
パントマイムを使用すると、体は人間の表現のかけがえのない道具になり、他の人や環境とのつながりを持つことができます。
