印刷の最も古い形式。セリグラフィー（またはセリグラフィー）は、芸術作品の複製の大海原にあるロマンチックな島です。Silkscreenは、ラテン語で「silk」、「seri」を意味し、ギリシャ語で「writing」、「graphos」を組み合わせたものです。元の絵を複製するこの古代の方法は、最も古い形式の印刷の1つです。
スクリーン印刷は、ステンシルがエジプトの墓とギリシャのモザイクを飾るために使用された紀元前9000年にさかのぼります。221から618ADステンシルは、仏像の作成のために中国で使用されました。日本のアーティストは、絹のピースがキャリア手として機能するようにフレームを横切って延伸する複雑なプロセス開発によって、複雑な技術上のシルクスクリーンになっ-切断テンプレート。スクリーン印刷は15世紀に西に進んだ。
スクリーン印刷は芸術の地位を獲得しました1930年代に、アーティストのグループがこの手法を試し、後に「ファインアート」スクリーンプリントの作成を開始し、ファインアートと商用スクリーン印刷を区別するために「スクリーンプリント」という用語を設計しました。 1950年代にドイツのシュトゥットガルトでLuitpoldDombergerによって。彼はプリントスタジオをOpArtムーブメントに関連するアーティストに提供し、VictorVasarelyやJosefAlbersなどの尊敬されているアーティストは、彼らの芸術的ビジョンとDombergerの絶え間ないスクリーンの完成度の追求を組み合わせ、優れた、細かく実行されたシルクスクリーンを作成しました。世界中のアートギャラリーやコレクターに人気があります。これらの努力は、ジャクソン・ポロックのようなアーティストによる実験と相まって、スクリーン印刷媒体を印刷物製作の最前線に保つのに役立ちました。
スクリーン印刷は、古くからの技術です。この古典的な方法は、手作業でプリントを作成するために、ステンシルに基づいて労力と材料を集中的に使用するプロセスを含みます。
元の絵で表現されている色の数を決定することから始めます。印刷スタジオは、印刷する色ごとに個別の画面を作成します。印刷された色が70の場合、生地に埋め込まれたクロミスト（ハンドヘルドカラーストリッパーアーティスト）によって作成された70の既製のスクリーンが必要であり、インクはキャンバス上のスキージを通過して表面にテクスチャを作成します。
手で混ぜ合わせた各色は、水性インク（ベースと顔料）で印刷され、大きなプリントラックに置かれて乾燥します。約2〜3時間後、次の色を印刷できます。プリントは、アーティストが満足するまで、プリントごとに成長し、より豊かで豊かになります。通常、1〜2色の印刷が可能です。最終段階では、テクスチャワニスを適用して、アーティストのブラシのストロークを1つずつシミュレートします。 70色の300のエディションは、完了するまでに2〜4か月かかる場合があります。
