詩はを通じて美や芸術的感情の表現として評価文学のジャンルである単語詩かで散文。詩の中心的なテーマは時間とともに変化しました。古代では、詩は戦闘における戦士の偉業と腕前を語ることを目的としていました。中世の間に、ロマンチックな詩はより大きな関連性を獲得しました。現在、ロマンチックな詩はまだテーブルにありますが、人権や環境など、他のインスピレーションを与えるテーマが浮かび上がってきました。これは、文学がこの種の芸術を使って自分自身を表現する人々が生きる時代に適応していることを明確に反映しています。
詩の種類
目次
叙情詩：書面であれ口頭であれ、言葉で感情を表現する詩的なスタイルです。基本的に、それは主観性のサンプルとして深い感情または大きな反射を示します。叙情的な詩人は、客観性を脇に置いて、現実の彼の認識を提示します。
このタイプの詩は一般的に愛のテーマに関連付けられていますが、それはそれらの表現だけでなく、あらゆる種類の感情的な表現を含みます。
ソネット：それは叙情的な詩的な構成であり、ジャコモ・レンティーノによって13世紀にイタリアで出現しました。世界中で最も開発され普及している作品の1つであり、さまざまな作者によって非常によく使用されており、長年にわたって効力を維持しています。
伝統的なソネットは、14のヘンデカシラブルの詩で構成され、4つのスタンザに分割されています。2つのカルテットと2つのトリプレットと調和のとれたリズムです。最初のカルテットではソネットで扱われるテーマが提起され、残りの詩ではそれが拡張されて反映されますが、このルールは排他的ではありません。
壮大な詩：それは、伝説的な過去に関連するいくつかの英雄の功績を語るものであり、その輝かしい行動は彼らを美徳（勇気、気高さ、忠実さなど）のモデルにします。当初、この種の詩は、専門家によって歌われ、音楽の伴奏と関連していた。詩人は彼にとって異質な出来事の単純な語り手として行動するので、それは客観的な詩です。
壮大な詩の最も有名な作品の中には、イリアド、オデッセイ、そしてミオ・シドの詩があります。
Eclogue：それは叙情的な詩のサブジャンルであり、愛をテーマにした詩的な構成であり、演劇に似た対話の形で提示されることを特徴としていますが、単一の行為です。この文学作品の通訳は、伝統的に、彼らの愛と田舎での生活について語る羊飼いでした。
このジャンルの最も重要な指数は、ルーカスフェルナンデス、ガルシラソデラベガ、フアンデラエンジーナでした。
Jitanjanforas：それは言葉に基づいて作成された詩的な表現、または発明された表現であり、意味がありません。一般に、それらは音楽性と音の響きから作成され、詩の中で意味と意味を帯びます。
劇的な詩：それは、キャラクターの生活の中での出来事に満ちた物語に基づいて、対話を通じて開発されたものです。物語が厳粛な出来事に捧げられ、悲劇的な結末が含まれている場合、その仕事は悲劇に関連付けられています。さて、劇のプロットがより軽く、そのエンディングが幸せであれば、それはコメディに関連付けられます。
マドリガル：それは短くて強烈な叙情的な構成であり、愛のテーマに関連し、ヘンデカシラブルとヘプタシラブルの詩の自由な組み合わせを使用しています。ルネッサンス時代には大人気でした。
エレジー：それは形式的な性質の詩的な構成であり、後悔の表現と、失われた愛または死による愛する人の喪失のいずれかのための痛みを表すすべてに焦点を当てた叙情的なジャンルに属しています。
アクロスティック：それは、各詩または文の最初、中間、または最後の文字に焦点を当てた構造の簡単な詩的な構成であり、垂直に読んで単語を形成します。
牧歌的な詩：それは対話のない短くて単純な構成であり、この種の詩は愛のテーマに基づいており、国の生活と環境の官能性を表現しています。
詩の特徴
詩は人間の言語の領域に存在する芸術であり、彼らの芸術的資質を表現しています。詩が触発される場所は、その身体的および感情的な内容の一部です。読者やリスナーにアイデアや感情を伝えるために、圧縮された方法で表現することができます。詩についてもっと学ぶ一つの方法は、その最も重要な特徴を通してです。
- 作者は詩を通して、自分が感じていることや気分を伝えます。つまり、詩は感情の表現と反映です。
- 読者は、その内容を解釈するために読む人の努力を必要とするため、このタイプの文学的表現に精通している必要があります。
- 著者は自分の感情を直接的かつ未発表の方法で表現しています。このため、詩は物語を語ることとは見なされません。
- 作者にとって象徴的な価値のある要素や画像が大量に蓄積されています。
- 一般的に、詩は短く、それらのほとんどは百節を超えません。
- 詩は、一人で作った自信、つまり、読者に対する作者の気持ちを表現していると考えられています。
- 詩は一人称で表現されるので主観的で自伝的な物語になります。
詩は子供たちに多くの利益をもたらします。それは子供たちが読書をし、集中し、文学への興味を生み出すことを奨励します。これらの理由から、短い詩は彼らの注意を引くのに理想的であり、このようにして子供たちはそれらを暗記することができ、子供たちの脳にとって理想的な運動になります。子供たちに文学の世界を紹介するもう1つのリソースは、覚えやすい詩を使って、子供たちが想像力の素晴らしい世界に移動できるようにすることです。
何世紀にもわたって、お母さんのための詩は多くの詩人のインスピレーションの源であり、彼らに命を与えたこの存在への愛に触発された無数の文学作品があります。母の日は毎年祝われ、多くの都市で、この非常に特別な存在に捧げられたいくつかの詩の朗読を組織することによって、この日を記念しています。
多くの人は、詩が感情、愛、尊敬、誇り、賞賛を伝えるための最良の方法であると考えています。詩は言葉で表現された芸術的な表現です。それを通して、作者は教師に詩を書き、幼い頃から人の形成において非常に重要である微妙な方法で名誉を与えることができます。
詩と詩の違い
詩はその執筆で美しさを表現し、美学を崇拝し、詩や詩は言葉を注文するための手段である文学的なジャンルと見なされています。
詩は詩的な作曲の形で表現された詩の文学作品であり、詩で書かれており、メーター、リズム、リズムなど、作曲に役立つリソースが使用されています。
愛の詩は、多くの詩人、文学者、作家にとって常に最大のインスピレーションの源でした。この文学作品では、詩に翻訳する瞬間に感じられる感情、イメージ、感情を独自の方法で伝えることを目指しています。
詩の例
天使が天から降りてきた
「天使が天から降りてきました。天使は天から降り
てきました。
彼女の翼を伸ばし
、彼女の手に花を持っています。
花から、バラ
からのバラ、カーネーション
からのカーネーション、
イザベルという名前の女の子。
私の人生のイザベル！
イザベルは世界で
最も美しい女性
になります
私のために花がたくさんあるのはなぜ
ですか？
私は愛で死にかけている、
私はあなたのために死にかけている。」
私はパブロ・ネルーダによって、夜の最も悲しい詩を書くことができます。
「私は夜の最も悲しい行を書くことができます。
たとえば、「夜は星空で
、青い星は遠くで震えます」と書きます。
夜風が空を向き、歌います。
私は夜の最も悲しい行を書くことができます。
私は彼女を愛していました、そして時々彼女も私を愛していました。
このような夜、私は彼女を腕に抱きました。
私は無限の空の下で何度も彼女にキスをしました。
彼女は私を愛していました、時々私も彼女を愛していました。
彼女の偉大な静止した目を愛していない方法。
私は夜の最も悲しい行を書くことができます。
持っていないと思う、なくしてしまったと感じる。
彼女よりもはるかに大きな夜を聞いてください。
そして、詩は草への露のように魂に落ちます。
私の愛がそれを維持したくないのはどういうことですか。
最も星空の夜、彼女は私と一緒ではありません。
それでおしまい。遠くで誰かが歌います。遠方に。
私の魂はそれを失ったことに満足していません。
彼女を近づけるかのように、私の視線は彼女を探します。
私の心は彼女を探しています、そして彼女は私と一緒ではありません。
同じ夜、同じ木を白くします。
私たち、その時のものは同じではありません。
私はもう彼女を愛していません、それは本当です、しかし多分私は彼女を愛しています。
愛はとても短く、忘却はとても長いです。
このような夜に私は彼女を腕に抱いたので、
私の魂は彼女を失ったことに満足していません。
それが彼女が私に引き起こす最後の痛みであるとしても
、これらは私が彼女のために書く最後の詩です。」
